Vous êtes passionné.e par les comédies musicales, le spectacle vivant et/ou par la musique ? Vous souhaitez contribuer à faire exister des projets, accompagner des artistes et permettre la rencontre avec les publics ?
La formation Chargé·e de production de projets artistiques vous prépare à un métier central des industries culturelles : piloter et coordonner un projet artistique, de sa conception à sa diffusion.
Trois parcours sont proposés afin d’adapter la formation à son projet professionnel : Spectacle vivant, Musiques actuelles et Comédies musicales.
Les informations clés
| Formation | Chargé de production |
|---|---|
| Durée | 4 mois |
| Rentrée | Mars |
| Parcours | Trois parcours possibles : Spectacle vivant, Musiques actuelles et Comédie Musicale |
| Certification | Titre RNCP n°39624 - niveau 5 “Chargé de production de projets artistiques” |
| Frais 2026-2027 | 8 000 € ; 150 € de frais pédagogiques |
Pourquoi choisir la formation Chargé·e de production de l’IESA ?
Se former en 4 mois à un métier opérationnel
La formation va droit au cœur du métier : produire, organiser, budgéter, diffuser et promouvoir un projet artistique.
Elle permet de consolider rapidement des compétences professionnelles utiles pour intégrer le secteur culturel.
Travailler sur des cas concrets
La pédagogie repose sur des mises en situation, des cas pratiques, des projets individuels ou collectifs et des échanges avec des professionnel·les.
Les participant·es apprennent à relier les enjeux artistiques, économiques, juridiques, logistiques et humains d’un projet.
Choisir un parcours adapté à son projet
Deux parcours sont proposés :
- Spectacle vivant, pour travailler sur des projets de théâtre, danse, cirque, arts de la rue, marionnettes ou festivals.
- Musiques actuelles, pour accompagner la production, la diffusion et la promotion d’artistes, concerts, tournées ou projets musicaux.
- Comédie Musicale – Company Manager, coordination de productions complexes et management opérationnel des équipes artistiques et techniques
Développer un projet personnel
Lorsque le projet est compatible avec les objectifs de la formation, chaque participant·e peut travailler sur son propre projet de production.
Ce projet peut porter sur l’accompagnement d’un·e artiste, la production d’un spectacle, la structuration d’un projet musical ou la diffusion d’une création.
Être accompagné·e par des professionnel·les
Les cours sont assurés par des intervenant·es issu·es du secteur culturel, du spectacle vivant, de la musique, de la production et de la diffusion.
La formation comprend aussi du coaching projet, des rencontres professionnelles, des conférences et des ateliers de professionnalisation.
Quels objectifs pour cette formation ?
Les objectifs pédagogiques de cette formation sont de permettre à l’apprenant, en fin de formation, de :
- Structurer un projet artistique et en analyser les besoins
- Élaborer et suivre un budget de production
- Mettre en œuvre les opérations contractuelles et règlementaires liées à la production et à l’exploitation d’un projet artistique
- Organiser la production, la logistique et la coordination des équipes d’un projet artistique
- Communiquer autour d’un projet artistique
Ce que vous allez apprendre
- Contribuer à la gestion budgétaire et au financement d’un projet artistique
- Mettre en œuvre les procédures contractuelles et réglementaires
- Organiser la production et l’exploitation d’un projet artistique
- Développer la communication et la diffusion d’un projet artistique
Former des professionnels capables de piloter un projet artistique dans toutes ses dimensions (budgétaire, juridique, logistique, technique et communicationnelle), de sa conception à sa diffusion, dans des contextes variés : musiques actuelles, spectacle vivant ou production scénique complexe (Company management)
Le programme
Spécialité Spectacle vivant
UE1- Organisation & exploitation
- Stratégie & circuit de diffusion
- Politiques culturelles publiques et médiation culturelle
- Organiser un festival
- Monter une coproduction & Diffusion à l’internationale
UE2- Gestion financière & budgétaire
- Initiation Excel
- Budget de prod artistique
- Budget prévisionnel & exploitation en SV
- Comptabilité & Paie
- Financer une production artistique
- Demande de subventions
- Mécénat culturel
- Gestion et fiscalité des entreprises culturelles
UE3- Gestion & encadrement juridique
- Droit des contrats
- Les contrats du spectacle et licences
- Droit d'auteur & droit voisin
- Assurances
- Régie générale
UE4- Développement des publics
- Etude d'impact et de marché
- Communication culturelle
- Communication : Atelier Support Web & Réseaux
- PAO
- Relations presse
UE5- Connaissance métiers & secteur
- Ecosystème & organigramme du secteur SV
- Direction artistique
- Esthétique contemporaine du SV
- Scénographie
- Le Théâtre privé
- Production cirque et arts de la rue
UE6- Professionnalisation
- Méthodologie & coaching projet
- Technique de recherche d'emploi
- Entreprenariat
- Atelier dynamique de groupe
Spécialité Musiques actuelles
UE1- Organisation & exploitation
- Stratégie & circuit de diffusion
- Culture et Europe
- Organiser un festival
- Monter une coproduction & Diffusion à l’internationale
UE2- Gestion financière & budgétaire
- Initiation Excel
- Budget de prod artistique
- Budget prévisionnel & exploitation (phonographique et live)
- Comptabilité & paie
- Financer une production artistique
- Financer un projet de production musicale
- Gestion et fiscalité des entreprises culturelles
UE3- Gestion & encadrement juridique
- Droit des contrats
- Les contrats du spectacle et licences
- Droit d'auteur & droit voisin
- Assurances
- Régie, logistique et sécurité
UE4- Développement des publics
- Etude d'impact et de marché
- Communication culturelle
- Communication : Atelier Support Web & Réseaux
- PAO
- Relations presse
UE5- Connaissance métiers & secteur
- Ecosystème & Organigramme de la musique
- Direction artistique
- Histoire & Analyse de la musique actuelle
- Management d'Artiste
- Edition musicale
- Impact & enjeux du numérique
- Streaming
UE6- Professionnalisation
- Méthodologie & Coaching projet
- Technique de recherche d'emploi
- Entreprenariat
- Atelier dynamique de groupe
Parcours Comédie musicale – Company Management
UE1- Contribuer à la gestion du budget d'un projet artistique
- Initiation Excel
- Panorama du secteur CPCM
- Modèle économique
- Budget de production spectacle
- Comptabilité & Paie
- Budget prévisionnel & exploitation
- Financement public
- Gestion et fiscalité des entreprises culturelles
- Suivi budgétaire & reporting financier
UE2- Mettre en œuvre les procédures contractuelles & réglementaires
- Droit des contrats
- Lutte contre les VHSS
- Contrats du spectacle & production artistique
- Droit d'auteur & droit voisin
- Culture et Europe
- Gestion administrative des artistes
- Gestion des situations spécifiques en droit du travail du spectacle
- Diffusion & tournée + réglementation internationale
- Assurances
- Sécurité ERP
UE3- Assurer l'organisation logistique & technique
- Méthodologie & Coaching projet
- Organisation logistique de production
- Eco-production & impact environnemental
- Atelier management & management des risques
UE4- Promouvoir un projet artistique
- Marketing & Développement des publics
- Outils de production et de publication numérique
- Communication opérationnelle (digital, 360°, RP)
- Commercialisation & billetterie
UE5- Connaissance métiers & secteur
- DA & Esthétique contemporaine du SV
UE6- Professionnalisation
- Atelier dynamique de groupe
- Technique de recherche d'emploi
- Entreprenariat
- Professionnalisation & rencontres de professionnels
- Immersion professionnelle
Comment les étudiant·es sont-ils évalué·es ?
Les compétences visées par la certification sont validées par :
- Mise en situation professionnelle portant la gestion et le suivi budgétaire d'un projet artistique réel ou fictif, et cas pratique portant sur la vérification et le suivi budgétaire à partir de deux situations d'exploitation.
- Mise en situation professionnelle portant sur la mise en œuvre des opérations contractuelles et règlementaires liées à la production et à l'exploitation d'un projet artistique réel ou fictif et cas pratique portant sur la dimension internationale d'un projet artistique.
- Mise en situation professionnelle portant sur l'organisation de la production et de l'exploitation d'un projet artistique réel ou fictif et cas pratique portant sur les mesures de luttes contre les violences et le harcèlement sexiste et sexuel.
- Mise en situation professionnelle portant sur la promotion d'un projet artistique réel ou fictif et sa défense auprès des partenaires.
Évaluation liée à la certification professionnelle du titre RNCP 39624 :
Le titre certifié "Chargé de production de projets artistiques" de niveau 5 est délivré après validation des 4 blocs de compétences. Chaque bloc fait l’objet de mises en situation professionnelles simulées ou réelles, avec remise de livrables structurés, évalués par un jury composé de professionnel·les.
Méthodes pédagogiques
- Cours en classe animés par des professeurs ou des intervenants professionnels experts dans leur domaine
- Mises en situation professionnelle en travail collectif ou individuel sur des cas réels proposés par une entreprise partenaire ou des cas représentatifs.
- Coaching collectif et individuel vous permettant de dévolopper une méthodologie et de mener à bien votre projet et vos ressources professionnelles
- Rencontres avec des professionnels à travers des séminaires thématiques (production radio, journée d’étude sur l’industrie musicale du RAP), des conférences, l'intervention d'anciens élèves...
- Pédagogie par projet avec développement d’un projet artistique.
Quels métiers après la formation Chargé·e de production ?
La formation prépare à des fonctions liées à la production, la diffusion, l’administration et la coordination de projets artistiques.
Métiers visésChargé de production
Company manager
Attaché.e de production/de diffusion
Chargé.e de diffusion
Chargé.e d’administration de production
Manager en production musicale
Chargé.e de communication culturelle
Chargé.e de développement Secteurs d’activité Compagnies de spectacle vivant
Festivals
Salles de spectacle
Labels
Structures musicales
Bureaux de production
Agences culturelles
Associations
Structures de diffusion
Organisations culturelles publiques ou privées
Nos ancien·nes étudiant·es témoignent
Hélène McNutt
"L’école m’a permis de rencontrer des professionnels du milieu de la culture et d'acquérir des connaissances solides dans mon domaine."
Certification
La formation prépare au titre RNCP niveau 5 :
“Chargé de production de projets artistiques”
| Taux d’insertion | 93 % à 6 mois des étudiant·es titré·es, promotion 2022 (Taux France Compétences le plus récent - titre RNCP 39624) |
|---|---|
| Taux d’obtention de la certification | 89,7%, promotion 2024 |
| Code RNCP | RNCP 39624 |
Ce titre est délivré par : ECAD Consultants - IESA arts&culture par décision du Directeur Général de France Compétences en date du 01/10/2024 pour une durée de 2 ans.
Comment candidater à l'IESA ?
L’admission se fait sur dossier de candidature et entretien avec le comité d’admission
- 1. Vous vous renseignez sur l'école et ses formations.
- 2. Vous candidatez à l'école en remplissant un formulaire du site internet.
- 3. Nous vous appelons pour convenir d'un entretien d'admission
- 4. Quelques jours après l'entretien vous recevez votre réponse d'admissibilité
Combien coûte la formation ?
Pour l’année 2026-2027, les frais indiqués sont les suivants :
| Année | Frais de scolarité |
|---|---|
| Formation | 8 000 € |
| Frais pédagogiques | 150 € |
Les candidat·es peuvent se rapprocher de l’équipe admissions pour connaître :
- les modalités de paiement
- les possibilités de financement
La formation dure 4 mois et peut être complétée par un stage de 2 à 6 mois
567 heures
Calendrier de l'année en cours, le nombre d'heures peut être légèrement modifié en fonction des années.
La procédure d’admission se fait sur dossier de candidature et entretien personnalisé consacré au projet professionnel.
Prérequis :
- Entrée avec un niveau 4
Être titulaire d'une certification de niveau 4, d'un baccalauréat, d'un DAEU, ou d'un diplôme équivalent (diplôme étranger).
- Entrée avec un niveau 3
Être titulaire d'un titre ou d'un diplôme de niveau 3 et justifier d'une expérience professionnelle dans le secteur visé d'au moins 24 mois.
Délais d’accès : Les admissions sont ouvertes d'avril 2026 à février 2027 pour la rentrée de mars 2027. Le traitement des candidatures se fait sous 3 semaines maximum après réception du dossier complet. L’inscription est possible jusqu’à la date de rentrée dans la limite des places disponibles.
Contact : formationspro@iesa.fr
La formation se déroule à l'IESA au campus LE DELTA (16 rue Claude Bernard, 75005 Paris) et dans des lieux culturels partenaires.
Les locaux de l’IESA sont accessibles aux personnes en situation de handicap. L’entretien d’admission comme la scolarité peuvent être adaptées aux besoins des personnes concernées, qui sont donc invitées à les exprimer dès leur candidature à l’école. Contact : handicap@iesa.fr.
Si vous n'obtenez pas le titre RNCP, sachez toutefois que si vous avez validé l'ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis.
Équivalences : En cas d'équivalence, que ce soit par VAE et/ou obtention d'un bloc de compétences ou d'une certification équivalente, il revient au candidat de présenter cette équivalence au jury pour validation.
Passerelles : non concerné
Poursuite d'études : Ce programme est réalisé dans un objectif d'insertion professionnelle.
