MASTERE PRODUCTION DE SPECTACLE VIVANT

Objectifs

Vous souhaitez vous spécialiser dans la gestion, l’administration et la production de spectacles (musique, théâtre, danse, cirque, arts de la rue) ? De la définition de la programmation d’un lieu de diffusion à la communication culturelle en passant par la recherche de financements, la formation alterne acquisitions théoriques et mise en pratique dans le cadre de projets de groupes ou individuels.

  • Comprendre et analyser l’offre culturelle dans le spectacle vivant
  • Maîtriser l’économie du secteur culturel et les interactions entre ses différents acteurs
  • Savoir produire, administrer et diffuser des projets dans le secteur du spectacle vivant
  • Savoir gérer un spectacle dans un cadre réglementaire, juridique et financier
  • Manager et coordonner les différents acteurs d’un projet d’art de la scène 

Une pédagogie projets

Durant la 1er année, réalisation en groupe d’un des 7 projets culturels proposés par l’école dont la création d’un festival pluridisciplinaire et d’un tremplin musical. Réalisation d’un cas pratique d’une durée de 6 et 8 semaines dédiées à la réalisation d’un projet culturel grandeur réelle de spectacle. Avec un coach, vous allez aborder aussi bien les aspects artistiques d’une programmation que les différents aspects techniques de chaque étape de la réalisation. 

Durant la 2ème année, vous mettez en place votre projet individuel de production de spectacle accompagné par un coach : vous vous lancez dans la conception, la production, la communication, le marketing, la diffusion et la médiation culturelle de votre projet. En fin de premier semestre, vous réaliserez en groupe un cas pratique de 3 semaines vous permettant de développer une programmation pluridisciplinaire dans l’espace public. 

Le calendrier et les missions de stages

  • 1ère année : cours le lundi et le  mardi et stage le mercredi, le jeudi et le vendredi (samedi). 1 semaine de cours à temps plein en novembre et 3 semaines en janvier. Stage à temps plein à partir de début mai
  • 2ème année : stages 3 jours par semaine (lundi à mercredi), cours les jeudis et vendredis d’octobre à avril, puis stage du lundi au jeudi, cours les vendredis en mai et juin 

 

Programme

Année 1

UE01 : Connaissance du secteur et des œuvres

  • 2 séminaires de culture générale (1 par semestre sur 6 proposés)
  • Administration culturelle de l’État
  • Histoire et analyse du Spectacle-vivant
  • Sociologie de la culturel
  • Industries musicales

 

UE 02 : Droit et finance

  • Droit de la propriété littéraire et artistique
  • Administrer une salle de spectacle – principes comptables et gestion des payes
  • Mécénat culturel
  • Culture et Europe
  • Économie de la culture
  • Les sociétés civiles et la répartition des droits

 

UE03 : Marketing Communication Médiation

  • Communication culturelle
  • Médiation culturelle dans le Spectacle-vivant
  • PAO – In Design

 

UE04 : Gestion de production et de diffusion

  • Gestion de production le porteur de projet
  • Cas pratique de production
  • Vendre et diffuser un spectacle
  • Event Management

 

UE05 : Mission professionnelle / Projet 

  • Séminaire méthodologique de gestion de projet
  • Projet de groupe (1 projet au choix sur 6)
  • Anglais professionnel (par niveaux)
  • Parcours de professionnalisation 

Année 2

UE01 : Connaissance du secteur et des œuvres

  • Histoire et analyse du spectacle vivant
  • Histoire et analyse des musiques actuelles
  • Nouvelles tendances de la création contemporaine
  • Actualité culturelle

 

UE 02 : Droit et finance

  • Financements et subventions
  • Assurance dans le spectacle vivant
  • Entreprendre dans le spectacle vivant

 

UE03 : Marketing Communication Médiation

  • Web marketing pour la culture
  • Direction artistique et marketing de la culture
  • WordPress

 

UE04 : Gestion de production et de diffusion

  • Booking et  vente d’un projet musical
  • Edition musicale et édition phonographique
  • Régie, technique et sécurité

 

UE05 : Mission professionnelle / Projet

  • Accompagnement à la réalisation du projet personnel de fin de cycle
  • Anglais professionnel (par niveaux)
  • Parcours de professionnalisation
  • Prise de parole et storytelling 

Compétences

  • Programmer et piloter la conception des différentes phases d’une production de spectacle vivant
  • Assurer la gestion financière et administrative d’un spectacle en se conformant à la législation en vigueur
  • Trouver des sources de financements innovantes par un travail de veille et d’analyse du secteur
  • Assurer la diffusion de spectacle grâce à une maîtrise des politiques de programmation des principales institutions
  • Assurer régulièrement de la veille sur les pratiques et les évolutions du secteur du spectacle-vivant

 

Comment intégrer la formation ?

L'admission au Mastère se fait en deux temps : vous devez vous inscrire à une session d'admission et remplir votre dossier de candidature. Puis un chargé des admissions vous conctactera par téléphone pour convenir avec vous d'un rendez-vous afin que puissiez participer à une session d'admission composée d'un test écrit et d'un entretien individuel. A l'IESA arts&culture, nous nous engageons à vous transmettre les résultats d'admissibilité sous 7 jours.

Vous avez encore des interrogations ? 
Vous trouverez toutes les informations dans la rubrique "Admission Mastère Production de spectacle vivant".

Comment nous rencontrer ?
Vous souhaitez visiter l'école, rencontrer des étudiants et l'équipe pédagogique, faire le point sur votre projet professionnelle ? Consultez dès maintenant la rubrique Rencontrons-nous.

Je télécharge le dossier de candidature

 

Débouchés

A l’issue de la formation Mastère Production de spectacle vivant, les étudiants ont les compétences nécessaires pour intégrer le secteur professionnel de la danse, du théâtre, de la musique, des arts du cirque.... En savoir plus sur l'insertion professionnelle après un Bac+5 Production de spectacle vivant.

Nos anciens étudiants témoignent

Hélène McNutt

photo étudiante - Helene McNutt

"L’école m’a permis de rencontrer des professionnels du milieu de la culture et d'acquérir des connaissances solides dans mon domaine."

Joffrey Maubert

photo étudiante - Joffrey Maubert

 "J'ai fait une licence de droit et science politique à l'université Panthéon Assas Paris 2. A la sortie de cette licence j'ai enfin pu intégrer l'IESA et je suis très heureux d'avoir un cursus université/école privée."