MASTERE PROFESSIONNEL MARCHE DE L’ART

Vivez votre passion pour l'art !

Vous êtes passionné·e par l’art, de l’art ancien à l’art contemporain ? Vous souhaitez travailler au contact des œuvres, accompagner des artistes, organiser des expositions, ou évoluer dans une maison de ventes, une galerie ou une institution culturelle ?

Le Mastère Professionnel Marché de l’art s’adresse aux diplômé·es de niveau Bac+4 ainsi qu’aux professionnel·les en reconversion ou en spécialisation souhaitant intégrer ou réorienter leur carrière dans le secteur de l’art.

Cette formation intensive d’un an vous permet de comprendre les rouages du marché de l’art, de maîtriser les enjeux juridiques, économiques et culturels liés à la gestion des œuvres, et de développer des projets d’exposition concrets.

Les + de la formation :

  • Apprentissage par le projet : une exposition organisée en fin d’année.
  • Intervenants en activité : des professionnel·les issus du marché de l’art.
  • Promotions à taille humaine : un suivi personnalisé.
  • Titre RNCP de niveau 7 : une certification professionnelle reconnue.
  • Convention de stage possible : pour compléter la formation sur le terrain.

83%

des étudiant·es recommanderaient à un·e étudiant·e de suivre ses études à l'IESA

Enquête Toluna – Harris Interactive de février 2025

Les objectifs pédagogiques de cette formation sont de permettre à l’apprenant, en fin de cursus, de :

  • Acquérir les compétences métiers indispensables à la conduite de projet dans l’univers artistique : gestion administrative et financière, production, diffusion, marketing & communication digitale, développement artistique
  • Développer des expériences et un réseau professionnel par le contact avec les intervenants, les partenariats noués par l’école, la concrétisation d’un projet individuel Grandeur réelle ou encore la réalisation d’un stage
  • Acquérir et maitriser les usages professionnels du secteur artistique et culturel : posture, soft skills, vocabulaire. Maitriser les tendances actuelles et à venir sur les plans artistiques et économiques
  • Permettre aux apprenants de développer un esprit critique et de proposer des projets pertinents en phase avec les exigences du secteur aujourd’hui et de ses prochaines évolutions
  • Approfondir les grands enjeux des évolutions technologiques appliquées au secteur artistique : Metaverse, NFT, IA
  • Cours en classe animés par des professeurs ou des intervenants professionnels experts dans leur domaine
  • Mises en situation professionnelle en travail collectif ou individuel sur des cas réels proposés par une entreprise partenaire ou des cas représentatifs. Vous présenterez vos recommandations à l’oral ou à l’écrit
  • Coaching individuel vous permettant de faire un bilan de vos compétences et de vos ressources professionnelles
  • Rencontres avec des professionnels à travers des sémianires thématiques, des conférences, l'intervention d'anciens élèves...
  • Pédagogie par le pojet, en groupe ou en individuel
  • Tours de salles et étude d’œuvres ou objets d’art dans les musées, collections et lieux d’expostion, galeries et salles des ventes

Le Mastère dure 7 mois et peut être complété par un stage de 2 à 6 mois  

840 heures

Calendrier de l'année en cours, le nombre d'heures peut être légèrement modifié en fonction des années.

Le titre Administrateur de projets artistiques et culturels vise l’acquisition des compétences suivantes :

  • Définir un projet artistique et culturel
  • Conduire les opérations administratives et financières d’un projet artistique et culturel
  • Déployer une stratégie digitale de commercialisation et de diffusion d'un projet artistique et culturel
  • Piloter un projet artistique et culturel
  • Expertiser et conditionner les œuvres et objets d'art (Spécialisation)

Évaluation liée à la certification professionnelle (RNCP 39360) :
Le titre certifié "Administrateur de projets artistiques et culturels" de niveau 7 est délivré après validation des 5 blocs de compétences. Chaque bloc fait l’objet de mises en situation professionnelles simulées ou réelles, avec remise de livrables structurés, évalués par un jury composé de professionnel·les.

Définir un projet artistique et culturel
Dans le cadre d’une mise en situation professionnelle, le candidat réalise un dossier de veille, une étude de faisabilité et la formalisation d’un projet artistique ou culturel. A partir d’une étude de cas et d’une documentation portant sur la définition d’un projet artistique et culturel, le candidat propose une action de médiation.

Conduire les opération administratives et financières d’un projet artistique et culturel
Dans le cadre d’une mise en situation professionnelle ou d’un cas pratique, le candidat réalise le business model de son projet, la stratégie de financement, un dossier administratif et met en œuvre une stratégie de partenariats.

Déployer une stratégie digitale de commercialisation et de diffusion d’un projet artistique et culturel
Dans le cadre d’une mise en situation professionnelle, le candidat identifie les cibles et audiences, élabore une stratégie markéting opérationnelle, un plan d’actions de communication. A partir d’une étude de cas portant sur développement d’une stratégie de commercialisation de billetterie sur la base d’une entreprise culturelle, le candidat présente une proposition pour optimiser la rentabilité des ventes. A partir d’une interface en ligne réelle ou fictive et sur la base d’une documentation intégrant toutes les données nécessaires à l’évaluation du parcours d’achat, le candidat élabore une analyse critique et des recommandations d’amélioration sur le parcours d’achat.

Piloter un projet artistique et culturel
Dans le cadre d’une mise en situation professionnelle, le candidat décrit la planification de coordination des parties prenantes au projet et explicite la méthodologie employée, il réalise une trame de brief et présente un dossier d’amélioration continue. Cas pratique : à partir d’un cas donné présentant des enjeux d’optimisation des processus de mangement de projet, le candidat propose un plan d’accompagnement de l’équipe.

Expertiser et conditionner les œuvres et objets d’art
Dans le cadre d’une mise en situation professionnelle ou d’un cas pratique, le candidat réalise l’authentification et le commentaire de trois œuvres d’art, un constat d’état, élabore une documentation, estime la valeur d’une œuvre et en détermine le prix de vente, sélectionne une offre de transport et une police d’assurance.

Taux d’insertion professionnelle :

90%

à 6 mois des étudiant·es titré·es (promo 2022).
Taux France Compétences le plus récent - titre RNCP 39360.

Nos anciens étudiants témoignent

 "Je suis aujourd'hui conseillère indépendante en art contemporain. Je travaille sur des projets extrêmement diversifiés. J'apporte mon soutien, mes connaissances et mon expérience à des collectionneurs, des galeristes, des artistes, ou encore des entrepreneurs du monde de l'art."

Caitlin Elizabeth

photo étudiante - Caitlin Elizabeth Boucher

Titre certifié

Certification professionnelle Administrateur de projets artistiques et culturels d’ECAD Consultants – IESA arts&culture, niveau 7 – 134g, 320n, enregistré au RNCP sous le numéro 39360 par décision du Directeur Général de France Compétences en date du 19/07/2024 pour une durée de 2 ans.

Si vous n'obtenez pas le titre RNCP, sachez toutefois que si vous avez validé l'ensemble des compétences relatives à un bloc, ce bloc de compétences vous est acquis.

Équivalences : non concerné

Passerelles : non concerné

Poursuite d'études
L’ensemble de ces formations préparant à un titre certifié professionnel de niveau 7, elles ne sont pas réalisées dans la perspective d'une poursuite d'études.

Taux d'obtention de la certification

88,88%

Promotion 2024 (Mastères et Mastères Professionnels en Art ancien, 

Art contemporain et Commissariat d’exposition)

Se former en situation de handicap

Vous êtes en situation de handicap, vous avez une RQTH ou vous rencontrez des difficultés spécifiques : l’IESA arts&culture vous accompagne pour votre réussite, quelle que soit votre situation. Un entretien individuel vous sera proposé afin de déterminer avec vous l’adaptation nécessaire pour votre parcours de formation.

  • Les locaux de l’IESA sont accessibles aux personnes en situation de handicap.
  • L’entretien d’admission comme la scolarité ou les périodes en entreprise peuvent être adaptées aux besoins des personnes concernées, qui sont donc invitées à les exprimer dès leur candidature à l’école.
  • Contact : handicap@iesa.fr

Comment intégrer la formation ?

Prérequis :

Être titulaire d’une certification de niveau 6 (bac +4), ou d’un diplôme équivalent (diplôme étranger…), ou avoir validé 240 crédits ECTS, dans le domaine visé ou proche (dans les domaines de la culture, de l'art, de la gestion de projet, de la communication, du marketing, de l'évènementiel, etc.)

En formation professionnelle, si vous n’êtes pas titulaires du prérequis ci-dessus, mais que vous avez une expérience professionnelle d’au moins 12 mois, vous pourrez accéder à la formation selon les prérequis suivants :

  • Bac+3 dans le domaine visé et expérience professionnelle (quel que soit le domaine)
  • Bac+3 (quel que soit le domaine) et 12 mois d’expérience dans le domaine visé
  • Bac+2 dans le domaine visé et 12 mois d’expérience dans le domaine visé
  • Bac +2 (quel que soit le domaine) et 24 mois d’expérience dans le domaine visé
  • Baccalauréat ou diplôme équivalent et 48 mois d’expérience dans le domaine visé

L’admission se fait sur présentation d’un dossier de candidature et entretien personnalisé consacré au projet professionnel.

Délais d’accès : Les admissions sont ouvertes d’octobre à octobre pour une rentrée en novembre. Le traitement des candidatures se fait sous 3 semaines maximum après réception du dossier complet. L’inscription est possible jusqu’à la date de rentrée dans la limite des places disponibles.

Par dérogation, une inscription est possible après la date de début de formation, après étude et vérification de la capacité de l’apprenant·e à rattraper les apprentissages déjà dispensés, dans un délai maximum de deux mois après le début de la formation.

Coût de la formation : 

  • Tarif : 10 700 €

Frais pédagogiques : 150 €

Tarifs applicables pour l’année 2025-2026, révisables chaque année.